EN
Sabrina Schnell grew up on a vegetable farm near Ludwigsburg, surrounded by the rhythms of nature and the quiet of rural life. From an early age, she taught herself to sing and play piano, alongside classical trumpet lessons — music became her first language before design ever did.
Her musical path led her through jazz and pop, as a trumpeter and singer in bands and studio productions across Germany. This world of sound, of atmosphere built from nothing, became the foundation for everything that followed.
Driven by the desire to create spaces where people can be exactly who they are, she went on to study interior architecture — expanding her practice through time in Scotland and Italy, where different cultures and ways of seeing sharpened her eye and deepened her work.
Today her studio operates between Germany and Italy, rooted on the same farm where she grew up. Her work spans spatial design and interior architecture for hospitality, visual identity for musicians and companies, and original artwork on canvas. Every project — whether a restaurant interior or a painted canvas — is built around atmosphere. Precise in execution, distinct in character.
In her paintings, abstract forms meet gestural marks. Clear lines dissolve into organic textures. It is not about perfection, but about development — and creating room for interpretation. Through the act of making, lightness finds its way in.
DE
Sabrina Schnell wuchs auf einem Gemüsehof nahe Ludwigsburg auf, umgeben von den Rhythmen der Natur und der Stille des Landlebens. Schon früh brachte sie sich autodidaktisch das Singen und Klavierspielen bei, parallel dazu lernte sie klassische Trompete — Musik war ihre erste Sprache, lange bevor das Design es wurde.
Ihre musikalische Laufbahn führte sie durch Jazz und Pop, als Trompeterin und Sängerin in Bands und Studioproduktionen. Diese Welt des Klangs, der Atmosphäre die aus dem Nichts entsteht, wurde zum Fundament für alles was folgte.
Getrieben vom Wunsch, Räume zu schaffen in denen Menschen sie selbst sein dürfen, studierte sie Innenarchitektur — und erweiterte ihre Praxis durch Zeit in Schottland und Italien, wo andere Kulturen und Sichtweisen ihren Blick schärften und ihre Arbeit vertieften.
Heute arbeitet ihr Studio zwischen Deutschland und Italien, verwurzelt auf demselben Hof auf dem sie aufgewachsen ist. Ihre Arbeit umfasst Raumgestaltung und Innenarchitektur für die Gastronomie, visuelle Identität für Musiker und Unternehmen sowie originale Kunstwerke auf Leinwand. Jedes Projekt — ob Restaurantinterieur oder bemalte Leinwand — ist um Atmosphäre herum gebaut. Präzise in der Ausführung, eigenständig im Charakter.
In ihren Gemälden treffen abstrakte Formen auf gestische Spuren. Klare Linien lösen sich in organische Texturen auf. Es geht nicht um Perfektion, sondern um Entwicklung — und das Erschaffen von Raum für Interpretationen. Durch das Schaffen selbst entsteht Leichtigkeit.
‘‘Ich sehe eine Welt, in der Menschen ihre innere Freiheit entdecken und gleichzeitig geerdet bleiben. In der Balance von Feinfühligkeit und kraftvollem Ausdruck finden sie ihre authentische Stärke, was eine Gesellschaft voller Neugier, Respekt und echter Verbindungen schafft.’’